ผู้จัด งานเทศกาลภาพยนตร์นานาชาติสิงคโปร์ ครั้งที่ 33 มีความกระตือรือร้นที่จะพิสูจน์ว่างานนี้กลับมาเป็นปกติมากที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้หลังจากเกิดความวุ่นวายจากโควิดมาสองปี ทองเคย์วีซึ่งดำรงตำแหน่งผู้อำนวยการโครงการในปีแรกเต็มก็กระตือรือร้นที่จะเข้าร่วมในรายชื่อความพยายามดังกล่าวได้รับการรวบรวมโดยการขยายพื้นที่รับน้ำตามภูมิศาสตร์ของเทศกาลที่มีธีมเอเชียให้กว้างขึ้น และการเสร็จสิ้นพร้อมกันของการเปลี่ยนไปสู่การนำเสนอตามธีมของการคัดเลือก
“เมื่อผมเข้ามา ผมต้องการทำลายรูปแบบทางภูมิศาสตร์ของวิธีการดูแลจัดการ ฉันต้องการทำโปรไฟล์
พวกเขาในแง่ของความสนใจ ดังนั้น ฉันจึงคิดอย่างถี่ถ้วนว่าคุณจะวางตำแหน่งอะไรไว้ตรงไหน” ทอง กล่าวกับVarietyรายชื่อภาพยนตร์ในปีนี้มีถึง 101 เรื่อง (เรื่องสั้นและเรื่องสั้น) จาก 50 ประเทศ โดยฉายในระยะเวลา 11 วัน ภาพยนตร์ท้องถิ่นที่ผลิตในสิงคโปร์มีสัดส่วนประมาณหนึ่งในสี่ตอนนี้โครงสร้างธีมจัดเรียงชื่อเรื่องตามหมวดหมู่ต่างๆ หกประเภท: ระดับความสูง พื้นหน้า ขอบฟ้า คลื่นใต้น้ำ จุดยืน และโดเมน
เบื้องหน้า ทอง พูดว่าประกอบด้วยภาพยนตร์เทศกาลที่สามารถเข้าถึงได้ ติดอันดับต้น ๆ ในใจ ในปีนี้ ได้แก่ “World War III” ผลงานของ Houman Seyedi ผู้ชนะหลายรางวัลจากเวนิส; ภาพยนตร์ระทึกขวัญแนวจิตวิทยาสัญชาติไอริชเรื่อง “Nocebo” นำแสดงโดยเอวา กรีนและมาร์ค สตรอง; และภาพยนตร์เปิดตัวที่โด่งดังของเกาหลีเรื่อง “The Fifth Thoracic Vertebra”
ส่วนสูงใหม่ของทองเป็นปากกาเขียนคิ้วสูงสำหรับนักเขียนชั้นนำของเอเชีย ซึ่งสร้างภาพยนตร์ที่สำคัญ ชื่อที่นี่รวมถึง: “The Novelist’s Film” ของ Hong Sang-Soo; ภาพยนตร์เรื่อง Cannes ของ Jafar Panahi เรื่อง “No Bears” และรางวัล Berlin Golden Bear ของ Carla Simon เรื่อง “Alcarras”
ส่วนใหม่อื่น ๆ คือ Horizons “สิ่งสำคัญของเราคือการค้นพบงานเทศกาลที่ทำให้ผู้ชมได้เห็นมุมมองที่แตกต่างจากทั่วโลก และบางทีเรื่องราวที่พวกเขาไม่คุ้นเคย มัน [ออกแบบ] จริงๆ สำหรับผู้ชมในท้องถิ่นที่จะเปิดและขยายขอบเขตอันไกลโพ้นของพวกเขา ในบรรดา 10 เรื่อง ได้แก่ หนังสยองขวัญพื้นบ้านของมาเลเซียเรื่อง “Stone Turtle”; “Divine Factory” สารคดีเชิงสังเกตการณ์โดยโจเซฟ มังกัต ผู้กำกับครั้งแรกจากฟิลิปปินส์; และ (หายากมากขึ้น) ภาพยนตร์จีนเรื่อง “A Long Journey Home” ซึ่งเป็นภาพยนตร์เปิดตัวอีกเรื่องโดย Zhang Wenqian
ส่วนจุดยืนคือคอลเลกชันของหัวข้อ การเมือง หรือชื่ออื่นที่เกี่ยวข้องในปัจจุบัน ไม่น่าแปลกใจเลยที่นี่คือ
การแสดงรอบปฐมทัศน์ในเอเชียของ “A House Made of Splinters” สารคดีของ Simon Lereng Wilmont เกี่ยวกับผู้ลี้ภัยในยูเครน นอกจากนี้ยังมีสารคดีเกี่ยวกับความทุพพลภาพเรื่อง “ฉันไม่ได้เห็นคุณที่นั่น” “Myanmar Diaries” โดยกลุ่มนักสร้างสรรค์นิรนามที่รู้จักกันในชื่อ Myanmar Film Collective และ “We Don’t Dance for Nothing” ซึ่งได้รับแรงบันดาลใจจากความทรงจำของบางส่วนของ แขกรับเชิญชาวฟิลิปปินส์ 400,000 คนในฮ่องกง
“ส่วน Undercurrent ให้พื้นที่สำหรับการแสดงจินตนาการมากขึ้น เรามีศิลปินผู้สร้างภาพยนตร์ที่รวมอยู่ในส่วนที่เป็นการทดลองมากขึ้น ภาพยนตร์เหล่านี้บางเรื่องไม่ได้มาจากวงจรเทศกาล เราดึงพวกเขาออกมาจากวงการศิลปะร่วมสมัยจริงๆ” ทองกล่าว
การคัดเลือก ได้แก่ “De Humani Corporis Fabrica” ซึ่งเป็นการเดินทางที่ดื่มด่ำกับอวัยวะภายในผ่านโครงสร้างและพยาธิสภาพของร่างกายมนุษย์และร่างกายทางการแพทย์ในศตวรรษที่ 21 ซึ่งฉายครั้งแรกใน Cannes’s Director’ Fortnight; และ “All The Things You Leave Behind” โดยผู้สร้างภาพยนตร์ชาวไทย ชนาสรณ์ ชัยกิติพร และ “The Unburied Sounds of a Troubled Horizon” โดยผู้สร้างภาพยนตร์ชาวเวียดนาม ตวน แอนดรูว์ เหงียน คู่หลังเป็นภาพยนตร์ที่มีข้อหาทางการเมืองซึ่งพิจารณาถึงผลกระทบที่ยั่งยืนของสงคราม
ส่วนภัณฑารักษ์รับเชิญ โดเมนเห็นรอยซิน ทัปโปนี ผู้เชี่ยวชาญเอเชียตะวันตกเฉียงใต้และแอฟริกาตะวันตกเฉียงเหนือจัดการภาพยนตร์คัดสรรเกี่ยวกับดินแดนและสถานที่ที่เราเรียกว่าบ้าน ได้แก่ “Foragers” โดย Jumana Manna เกี่ยวกับการยึดครองปาเลสไตน์ของอิสราเอล และนิทานการเมืองของ Ali Cherri ผู้สร้างภาพยนตร์ชาวเลบานอนเรื่อง “The Dam”
ด้วยเซ็นเซอร์ของสิงคโปร์ทั้งแบบอนุรักษ์นิยมและเชิงรุก การเลือก SGIFF จึงเปิดให้เปลี่ยนแปลงจากภายนอกได้เสมอ เมื่อ Variety พูดคุยกับ Thong และผู้อำนวยการบริหารเทศกาล Emily J. Hoe พวกเขากำลังรอการตัดสินใจจากทางการเกี่ยวกับรายชื่อที่เสนอ เมื่อเทศกาลเริ่มขึ้นหนึ่งในตัวเลือกของพวก
แนะนำ : รีวิวเครื่องใช้ไฟฟ้า | รีวิวอาหารญี่ปุ่น| รีวิวที่เที่ยว | ดาราเอวี
